非物質文化遺產如何進一步活起來、傳承好？在堅守其本的基礎上，與古為新、與時俱進，讓古老非遺更好地融入現代生活，與更多年輕人產生共鳴，無疑是重要路徑。這方面，年輕一代的傳承人肩負重大責任。

　　目前來看，正如蘇繡、蜀繡一般，非遺經過新生代傳承人的創造性轉化和創新性發展，精致的傳統工藝與現代審美巧妙相融，煥發出青春活力。有的刺繡、年畫、剪紙結合傳統節日、二十四節氣，制作專題產品、主題文創，展示自然的奧妙、傳統的魅力、民俗的樂趣，又融合當下的生活、時代的風貌，表達對美好生活的向往和寄托；有的以觀賞性為主的大型瓷器“改頭換面”，制作小型實用性的文化創意產品……這些產品既有非遺本色，又緊隨時代潮流，市場反響很不錯。

　　一些年輕人還進行分眾設計，突破非遺項目本身的局限，使其與男女老少的生活產生更密切的聯系。比如，針對老年人和鐘情老物件的客戶，推出原汁原味的非遺作品；針對青年人，推出耳機、手提包、掛件、玩偶等時尚文創產品；針對小朋友，則開發有趣味的材料包，讓孩子們動手參與、體驗手作的樂趣……配合產品的創新，還在各大商圈和文化場所開展各類非遺體驗活動，讓更多人在參觀、體驗的過程中加深了對非遺的了解、認同和喜愛。

　　好產品有了，還應有更好的推廣。互聯網時代，非遺可以大膽“觸網”，主動走到更多人身邊，甚至把自己打造成為潮品、網紅。發微博、上微信、開直播，目前已有不少年輕傳承人嘗試將老作坊、老手藝等“搬”上互聯網，讓一招一式、一針一線都近在網友眼前。直播的過程還穿插對非遺知識的普及，也能直接推銷產品。驚喜的是，與網友的實時交流和親密互動，不僅提升了非遺的知曉度，直接拉動了銷售額，也收集了網友提出的一批設計、生產和營銷的點子，為未來的發展拓寬著路徑。鏈接上網，古老的手工技藝收獲了更多活力、靈感和思路。

　　創新內容表達、打通線上線下……這些新潮的探索讓非遺的未來發展有了更多可能性。但不難發現，在許多非遺項目逐步“潮”起來的同時，仍有許多項目還未能做出突破與創新。原因為何？許多傳承人本領不足，往往只擅長埋頭做事，照樣學樣，缺乏設計開發、市場開拓、品牌運作的意識和能力，制約了其發展。

　　傳承人要做出突破并贏得年輕人的喜愛，強基礎、拓眼界、增學養迫在眉睫。對此，文化和旅游部、教育部、人力資源社會保障部從2015年起共同實施“中國非物質文化遺產傳承人群研修研習培訓計劃”，讓傳承人進高校深造，加深對中華優秀傳統文化的理解，也研究當代審美習慣和生活方式的變化，從而找到傳統與現實融合的切入點。目前全國已培訓學員3萬余人，琳瑯滿目、各式各樣的非遺文創走向市場，在年輕人中刮起了“非遺風”。

　　非遺的流行，很大程度上提升了非遺從業者的認可度、自豪感和榮譽感，吸引著更多年輕人加入到傳承和弘揚非遺的隊伍中來。越來越多的新生代傳承人，拓展著越來越廣闊的年輕市場，這無疑是最喜人的局面。

　　鄭海鷗